Ud over Vivaldi: programmet

Hvorfor programmet ændrer sig

Arrangøren nævner en lang liste af værker, og en koncert på en time kan ikke spille dem alle. Programmerne kan variere mellem datoer, og kalenderposten for din dato viser, hvad der er planlagt. Brug listen nedenfor som en vejledning til, hvad koncerten kan byde på. Hvert værk, der nævnes her, er et velkendt stykke, mange af dem skrevet for andre besætninger, så for strygere betyder arrangementet lige så meget som partituret.

Vivaldi selv

Koncerten har sit navn fra Antonio Vivaldi, født i Venedig i 1678, som skrev størstedelen af sine hovedværker på Ospedale della Pietà. Hans Fire årstider udkom i trykken i 1725, og programmet nævner de to første, Forår og Sommer. Vivaldis musik rammer aftenen ind, og de øvrige komponisters værker er valgt, så de passer ved siden af. En separat guide forklarer, hvordan de to koncerter fungerer.

Læs næste: Vivaldis De fire årstider forklaret

Pachelbel og Bach

Pachelbels Kanon i D blev skrevet til tre violiner og continuo, og den blev oprindeligt parret med en gigue. Dens datering er ukendt, et sted mellem 1680 og 1706, og den blev berømt efter en indspilning i 1968. Bachs Air stammer fra hans Orkestersuite nr. 3 i D-dur. Den fik navnet Air på G-strengen, efter at violinisten August Wilhelmj arrangerede den i 1871 for soloviolin og flyttede den til C-dur, så solisten kunne spille alt på G-strengen.

Händel og Schubert

Sopranens numre er det mest sandsynlige sted at møde disse to. Händels Ombra mai fù stammer fra operaen Serse fra 1738, hvor Xerxes beundrer skyggen af et platanetræ; rollen blev skrevet til en soprankastrat, og den kaldes ofte Händels Largo. Schuberts Ave Maria begyndte i 1825 som Ellens dritter Gesang, en sang med en tysk version af linjer fra Scotts Lady of the Lake. De latinske bønneord blev sat til melodien bagefter.

Mozart

Lacrimosa hører til Mozarts Requiem i d-mol. Mozarts død den 5. december 1791 efterlod værket ufuldendt, og i denne sats slutter hans egen nedskrivning efter otte takter, hvorefter andre musikere færdiggjorde partituret. Arrangøren nævner også en Mozart-divertimento i D-dur, en let slags stykke skrevet til underholdning. Mozarts musik passer godt til en strygegruppe, og Lacrimosa i en kirke er så tæt på sin oprindelige ramme, som de fleste koncerter kommer.

At lytte til et blandet program

En koncert, der bevæger sig fra Vivaldi til Ravel, spænder over omkring to århundreder musik. De tidligste stykker af Vivaldi, Pachelbel og Bach hører til barokken, samme æra som kirken. Händels aria er også barok, Mozart og Beethoven hører til klassicismen, Schubert til den tidlige romantik og Ravel til det 20. århundrede. Hvis du læser programmet i kronologisk rækkefølge, hører du, hvordan en enkelt kirke kan rumme musik fra vidt forskellige verdener.

Beethoven og Ravel

Beethovens femte symfoni blev komponeret i 1804 til 1808 og første gang opført den 22. december 1808 i Wien. Programmet nævner dens Allegro, den første sats med den berømte firetonemotiv-indledning. Ravels Boléro stammer fra 1928 og blev bestilt af danseren Ida Rubinstein; den havde premiere på Paris Opéra den 22. november 1928. Den gentager én rytme og bliver støt kraftigere, og en fuld opførelse varer omkring 15 minutter, så koncertversioner kan være kortere.